Cuando hablan del músico, él es el primer violín de la orquesta, está claro incluso para los no iniciados que este no es un intérprete ordinario. ¿Cuál es el punto, cuando nació la tradición, por qué el violín? El artículo propuesto responde a estas preguntas.
Violín - director de orquesta
El concepto del primer violín está solo en el mundo de la música. En libros de referencia y enciclopedias escriben sobre violines. La primera palabra no está presente en la descripción. Y si te acercas a esto desde el otro lado, el violín tiene un arco muy similar a la varita de un conductor. Los instrumentos de dirección solían ser diferentes. Y dirigieron el juego de la orquesta de una manera diferente.
Una de las predecesoras de la varita del conductor moderno era como una drin de 180 cm de alto. Se la llamaba un trasero que golpeaba el ritmo y golpeaba la base en el suelo.
La orquesta también estaba dominada no por violines, sino por un clavicordio, órgano. Pero en el siglo XVIII la situación cambió. Los violines tomaron un papel de liderazgo en la jerarquía de la orquesta, el papel del primer violinista aumentó. El director tocó, golpeó el ritmo, y el violín sostuvo y dirigió la melodía. En el siglo XIX, el violinista dirigió necesariamente la orquesta.
La transferencia del papel principal a las manos conductoras fue gradual. Para un intérprete con arco e instrumento de Stradivarius, Guarneri, Amati, para quien solo "Su Majestad es la Música", y la posición no es lo principal. Esta es una de las razones por las que se le dio la palma.
Pero durante mucho tiempo los violinistas lo sostuvieron en sus manos, se pararon en la consola del conductor, porque sabían mejor cómo empuñar un arco que parecía una varita mágica. Pero el acompañante se quedó con el primer violín.Es sintonizadora de orquesta y asistente de dirección para perfeccionar la melodía.
Un brillante representante que combina los papeles de un director de violinista fue el compositor alemán Ludwig Spur. Trabajó como acompañante, director de banda, fue venerado como Bach, Beethoven, Mozart.
Hecho interesante: Beethoven, reconociendo el talento de Ludwig Spur, lo invitó a ser el primer violín del famoso grupo musical, en el que él mismo dirigió. Fue un homenaje que continúa hasta nuestros días.
La combinación de componer, tocar y tocar el violín también es característica de Antonio Vivaldi. Él, como otros grandes compositores y directores, entendió que el violín principal era tocado por el primer violín, la estructura y el sonido de la orquesta dependían de ello.
Hecho interesante: los acompañantes están en cada grupo de artistas, no solo en el violín. Si en un concierto hay momentos en solitario que conducen, entonces el papel de acompañante, por ejemplo, los vientos también es importante. Pero el primer violín lidera no solo al grupo de violines, sino a toda la orquesta.
El papel del primer violinista no es visible para el público, no conocen todas las complejidades de los artistas. Pero siente su responsabilidad con los músicos y los oyentes. Para esto, los apretones de manos del conductor y los aplausos atronadores de la audiencia son dignos.
El director se da la mano con el primer violín porque: el violinista que interpreta la parte principal es el diapasón de la orquesta, el primer violín es el acompañante de la orquesta, el segundo músico después del director, el primer violinista es el solista de la orquesta y se da cuenta del plan del director.